《怒焰囚徒》繪制流程全解析

繪制過程：

這張圖的完成源于一個(gè)偶爾為之的隨筆，一個(gè)背后長著角質(zhì)的惡魔被囚禁著，掙扎著想要掙脫。

起稿時(shí)是當(dāng)作涂鴉來畫的，但也考慮了大概的人物構(gòu)圖，上方的角的尖和左右兩邊角的尖和腳部的位置連起來會有一個(gè)有點(diǎn)歪的菱形，增加了動(dòng)感。開始用的是有隨機(jī)性的筆刷（圖ps 0.5）這會讓你的筆觸有一些特別的意想不到的形狀，只要能進(jìn)一步保留和加強(qiáng)那些好看的效果，就可以讓畫面更生動(dòng)。設(shè)想人物處在大頂光的渾渾噩噩的環(huán)境中，這種空氣透視的效果就像是把人物扔進(jìn)裝滿混水的盒子里，前期加強(qiáng)了這些就像作了備忘錄，可以隨時(shí)關(guān)注，同步進(jìn)行。（圖01）

圖01

有了一個(gè)概念以后開始梳理細(xì)節(jié)，讓一些概念上的東西變得更實(shí)在，邊想邊畫，這個(gè)時(shí)候可以盡可能地多進(jìn)行設(shè)計(jì)上的探索并沒有基礎(chǔ)性的錯(cuò)誤，如果到后期才看出動(dòng)態(tài)不合適的話改起來會花費(fèi)很多不必要的時(shí)間和精力。概念中的交代不清楚的腿暫時(shí)設(shè)想為惡魔蹄子類的下半身，用明度上的對比區(qū)分開主體和背景，與其讓主體隱沒于背景我認(rèn)為還是拉開距離形成通透的氣氛更好。（圖02）

圖02

開始時(shí)我降低了涂鴉時(shí)候的明度和純度，打算用素描稿疊色的方式完成——素描疊色的畫法有一定的優(yōu)勢，畫素描稿時(shí)候你可以專心于形體的塑造、早期的光影氣氛營造和設(shè)計(jì)感上的斟酌。我從后背的角開始肅清一切不合適的形狀和不夠精彩的地方。同時(shí)避免對氣氛的忽視，雖然只是用噴筆畫了些類似霧氣的東西也很有用。（圖03）

圖03

形體的塑造延伸到了上半身時(shí)，才意識到兩條像惡魔一樣的腿多么的不合適，并準(zhǔn)備改用人形的腿，動(dòng)態(tài)上需要與其他基本對稱的部位形成對比，來破掉這種呆板的感覺，于是改成了一條腿高高抬起，另一條因?yàn)閼腋〉牧α坎粔蚨�腳尖著地的樣子。另外這一步時(shí)我翻轉(zhuǎn)了畫布，畫得時(shí)間一長難免會對自己的畫降低評判力，翻轉(zhuǎn)一下會有些新鮮感，同時(shí)讓你更容易看到畫中的問題，于是我把后背的角的方向進(jìn)行了方向上的收斂。（圖04）

圖04

再作審視卻感覺單腳站立的動(dòng)作感覺有些奇怪，如果設(shè)想的是懸浮那就徹底懸空起來就好，否則很容易產(chǎn)生歧義，也會讓觀者誤會。于是徹底浮起來了，但明顯需要更明確的細(xì)節(jié)才能知道是否合適。（圖05）

圖05

為了和裸露的上半身形成對比，我豐富了下半身——巨大而夸張的怪獸頭形式的盔甲，這也是這張里面比較耐看的地方。（圖06）

圖06

繼續(xù)了豐富設(shè)計(jì)感，增加了束縛他的鏈子和一些小東西。到這一步素描稿基本結(jié)束，后續(xù)的深入可以用顏色來塑造了。（圖07）

圖07

上色與深入：首先鎖定圖層。（圖08）

圖08

然后用柔光屬性的噴筆進(jìn)行基本的上色，同時(shí)注意到不同質(zhì)感的表現(xiàn)。這里如果不確定可以多涂幾個(gè)顏色版本，選出合適的一版。（圖09、10）

圖09

圖10

另外為了有懸浮的意思我把鎖鏈調(diào)整到了兩邊，當(dāng)然為了方便修改鎖鏈和人物主體是分層的。下方是設(shè)想的破碎的地面。

后來畫完回頭審視的時(shí)候發(fā)現(xiàn)自己的一些不好的習(xí)慣給繪畫過程增添了些困擾，比如后面過深的背景和顏色過深的人物沒有分開甚至糊到了一塊去了，不要像我這樣畫，即使是暗部也需要通透的感覺。

如果想知道該如何在整體顏色都比較深的情況下營造通透的感覺，我想首先應(yīng)該回歸一下，回頭看看以前的大師們是怎么做的，也有很多有意讓主體的暗部隱沒在黑色的背景中，這里不提，但是有一次看到烏菲齊美術(shù)館的幾張?jiān)�作時(shí)才更明白暗部通透的意思。說來也不神秘，關(guān)鍵是在于對比，受光部和深色的背景之間的對比大些，暗部和深色的背景之間的對比小些，而形成對比的因素只有三個(gè)：明度、色相、純度。明度接近卻需要微妙的對比就在色相和純度上下功夫，色相和明度接近的話就在純度上做文章，就是這樣。說到這里可以把圖07和完成品比較一下，單看下半身的話一張是黑漆漆的只能看見兩對白點(diǎn)，另一張是圍繞著腿和背景之間的“對比游戲”，恩，就是這樣。（圖11）

圖11

繼續(xù)深入增加細(xì)節(jié)增添設(shè)計(jì)感，為了不至于下半身太暗，我開始設(shè)想一個(gè)冷光源在下方。還加了些光球、發(fā)光字什么的，但斟酌再三還是進(jìn)行了取舍。此外我在圖的上部分加了一層“光霧”，就像強(qiáng)烈的光線照射灰塵產(chǎn)生的效果一樣，但這種效果做得過分則會適得其反，不妨多參考一些攝影作品里的光影實(shí)例，畢竟如果只靠“大腦渲染”的話很難達(dá)到現(xiàn)實(shí)中的效果。不能迷信自己的想象力，沒有現(xiàn)實(shí)中的萬物做參考，想象實(shí)在的東西是乏力的，大自然是最好的參考，如果多觀察相信一定會受益很多。（圖12）

圖12

開始畫背景，這是其中一版，畫了幾筆就覺得完全不對勁，缺少氣氛和張力，于是很快就否定這一版了。完成這張作品后覺得還是人物和背景同步畫比較好。人物和背景同步畫的時(shí)候從始到終會有一種協(xié)調(diào)感，先把人物畫到完成狀態(tài)再從零開始畫背景的話難免會有一種“違和感”。硬要分析的話就是一部分一部分進(jìn)行的話有時(shí)會因?yàn)楸尘暗年P(guān)系而調(diào)整主體人物的方方面面比如光線上的影響或者是虛實(shí)上的影響或者是構(gòu)圖上的影響等等等等，而這些屬性如果沒“渲染”到，就會產(chǎn)生那種“違和感”。但這兩種方式的選擇和對畫面的控制力有關(guān)，如果控制力強(qiáng)，一筆一筆都不需要修改就可以達(dá)到完美的效果，在此我只是對這兩種方式談?wù)剛�(gè)人的心得感悟：人物背景同步進(jìn)行，基本保持同樣進(jìn)度即完全當(dāng)成一幅畫來畫，隨時(shí)停手都是相對完整的畫面，會更容易保持對畫面的控制力。（圖13）

圖13

這是設(shè)想的第二版背景，無盡虛空中一個(gè)相當(dāng)古老的祭壇，馬上就要被這個(gè)惡魔掙脫而破壞殆盡，他正在醞釀著對這些束縛的最后一擊。還加了一點(diǎn)繚繞的氣氛，感覺比第一版好多了。（圖14）

圖14

這一步我進(jìn)行了一些探索，鎖定圖層透明度后用柔光的噴槍涂了涂上半部分的角，有了很特別的效果，給了我很大的激勵(lì)，我決定保留。地面設(shè)計(jì)成了被他震碎的效果，將要濺出的藍(lán)色火焰映照到了他的下半身。然后是繼續(xù)的深入，比如表現(xiàn)他無盡怒火的眼和嘴。除此之外我還建立了一層氣氛——一層噴槍繪制的薄薄的光色。（圖15）

圖15

接下來豐富背景，可以采用一些相關(guān)照片，有人會對用照片持懷疑態(tài)度，但我認(rèn)為這能極大限度提高效率，完全可以大膽采用，就像古典油畫也會利用透鏡描畫細(xì)致精確的畫作、美國超寫實(shí)繪畫也會先制出巨幅高清照片作參考然后在畫布上進(jìn)行描摹，這都不是問題，問題是我們要清楚地明白貼照片，我們要明白現(xiàn)實(shí)中的自然規(guī)律比如光影、質(zhì)感、形態(tài)等等諸如此類的問題，最終的目的還是要讓這樣的技巧完美地為我們所用。同時(shí)繼續(xù)深入，大家可以看到新加了兩條震斷飛出的鏈子豐富了畫面。（圖16—20）

圖16

圖17

圖18

圖19

圖20

為了和人物主體統(tǒng)一繪制風(fēng)格，我在疊好的石頭材質(zhì)上涂了些筆觸。同時(shí)考量著一些畫面分量的分布，比如靠慮到亂石對畫面體量關(guān)系的影響：左邊如果是細(xì)長，右邊就可以是粗矮;再比如鏈條的位置方向，我盡量避免形成一些十字交叉的線，因?yàn)槿绻�不是有意為之的話觀者的視線容易被十字交叉的東西吸引，就好比學(xué)傳統(tǒng)素描時(shí)排線要斜交叉，如果十字交叉著排線就會變得搶眼。（圖21）

圖21

繼續(xù)深入背景，深入的過程中偶爾會發(fā)現(xiàn)新的方向，比如這些枯朽的石頭上可以畫出隱約透出骷髏的樣子，畫面更豐富。另外留意有沒有不舒服的地方，比如鎖鏈之間的交叉和分量關(guān)系。（圖22）

圖22

進(jìn)入最后調(diào)整階段，因?yàn)橛泄獾乃�減，我把周圍的背景降低了明度，避免了輕浮的問題，畫面也厚重了一點(diǎn)。（圖23）

圖23

最后審視時(shí)發(fā)現(xiàn)最下面的一個(gè)突起的石頭很是扎眼，和諧后得到最終圖，完成。（圖24）